Requiem nieskończoności

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Data: 25.10.2024r. 19:00
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki
Wstęp: 5 zł

Sprzedaż online na wydarzenie została zakończona, zapytaj o dostępność biletów w kasie: +48 56 642 43 79

Paweł Pędrasik in memoriam

Serdecznie zapraszamy wszystkie osoby, które zakupiły bilet na wydarzenie „Requiem nieskończoności” na wykład na temat koncertu. Poprowadzi go Wojciech Rodek, znakomity dyrygent, pedagog, doktor sztuki, a przede wszystkim – człowiek zakochany w muzyce. Wielokrotnie współpracował z Toruńską Orkiestrą Symfoniczną m.in. przy spektaklach baletowych. Tym razem poprowadzi orkiestrę podczas wyjątkowego wydarzenia – „Requiem nieskończoności”

Wystąpią:

  • Alicja Różycka – wiolonczela
  • Karol Wroniszewski – wiolonczela
  • Małgorzata Grzegorzewicz-Rodek – sopran
  • Magdalena Kulig – mezzosopran
  • Tomasz Krzysica – tenor
  • Piotr Lempa – bas
  • Chór Uniwersytetu Mikołaja Kopernika (przyg. prof. dr hab. Arkadiusz Kaczyński)
  • Chór Politechniki Bydgoskiej (przyg. Agnieszka Sowa)
  • Chór Uniwersytetu SWPS (przyg. Ewa Mackiewicz-Pilich)
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna
  • Wojciech Rodek – dyrygent
  • Gabriela Ułanowska – prowadzenie

W programie:

  • H. Jabłoński – Espressione na wiolonczelę i orkiestrę smyczkową
  • J.M. Wieczorek – Scherzo na wiolonczelę i smyczki
  • W. Lutosławski – Grave
  • W.A. Mozart – Requiem d-moll KV 626

 

Bo śmierć, jeśli się dobrze zastanowić, jest prawdziwym i ostatecznym celem naszego życia. A ja już od kilku lat tak zżyłem się z tą prawdziwą i najlepszą przyjaciółką człowieka, że dla mnie wcale nie jest przerażająca, przeciwnie – uspokajająca i pocieszająca! Uważam to za wielkie szczęście i dziękuję Bogu, że pozwolił mi uświadomić sobie, że śmierć jest kluczem do szczęśliwości prawdziwej. /W.A. Mozart, ostatni list do ojca, 4 kwietnia 1787 roku/

W 1764 roku ośmioletni Wolfgang Amadeusz pisze w Londynie swą I Symfonię. Utwór zdumiewa. Podczas jego rejestracji płytowej w latach 60. XX wieku, austriacki dyrygent Karl Böhm, niekwestionowany autorytet w interpretacji Mozarta, stwierdza: „w drugiej części słyszę dźwięki Requiem…” Niektórzy twierdzą, że kompozytor pisał swój najbardziej tajemniczy utwór dla siebie. Przedwczesna śmierć „cudownego dziecka” to prawdziwy cios dla historii muzyki. Biorąc pod uwagę liczbę arcydzieł powstałych w ostatnich miesiącach życia Mozarta /wystarczy wspomnieć „Łaskawość Tytusa”, „Czarodziejski flet” czy Koncert klarnetowy/, możemy śmiało stwierdzić, że był to szczytowy okres jego twórczości. Wokół Requiem zrodziło się tak wiele niedopowiedzeń, mitów i legend, że obecnie bardzo trudno o ostateczną weryfikację wszelkich okoliczności powstawania utworu. Niewątpliwie największa w tym „zasługa” wdowy po kompozytorze.

Requiem zamówił anonimowo, poprzez pośredników, Franz Graf von Walsegg zu Stuppach w lipcu 1791 roku, aby wykonać je na cześć zmarłej przedwcześnie żony. Hrabia miał zwyczaj zamawiania utworów u znanych kompozytorów, a następnie przedstawiania ich jako własne. Honorarium zostało wypłacone Mozartowi jedynie w połowie, pozostała kwota miała być przekazana po ukończeniu zamówienia. Requiem powstawało w listopadzie, ale nagła choroba nie pozwoliła kompozytorowi na jego ukończenie. Mozart zmarł w nocy z 4 na 5 grudnia 1791 roku.

Konieczność dostarczenia hrabiemu pełnego dzieła spowodowała, że Konstancja Mozart, po przedwczesnej śmierci męża, postanowiła w tajemnicy zlecić dokończenie utworu, tak aby nikt nie dowiedział się, że Requiem nie jest oryginalnym dziełem jej męża. Zanim zadania dokończenia kompozycji podjął się Franz Xaver Süssmayr, którego wersja weszła do kanonu wykonawczego, pomimo wielu innych współczesnych prób rekonstrukcji, wkład w uzupełnienie mszy mieli także Franz Jacob Freystädtler /zinstrumentował fugę Kyrie/, Joseph Eybler /prawdopodobnie zinstrumentował części od Dies irae do Confutatis/ Maksymilian Stadler /rozpoczął pracę nad Offertorium/. Ukończony utwór został przekazany hrabiemu Walsegg ze sfałszowanym podpisem Mozarta. W ten sposób Requiem rozpoczęło swoje koncertowe życie.

Zamieszanie wokół dokończenia mszy żałobnej było źródłem wielu romantycznych historii, których autorką była sama Konstancja. Próbowała ona w ten sposób odwrócić uwagę od problemów dotyczących autentyczności dzieła. Do najsłynniejszych należy zapewne ta, która stała się kanwą dramatu Puszkina, opery Rimskiego-Korsakowa, czy filmu Miloša Formana, a więc przypuszczenie o otruciu Mozarta przez zazdrosnego kompozytora Antonio Salieriego. Inną legendą była informacja żony kompozytora, iż wskazówki do ukończenia utworu Mozart pozostawił w postaci notatek tuż przed śmiercią. Nigdy nie dowiemy się prawdy, bo Konstancja, w późniejszych latach swego życia, udzielała wykluczających się komentarzy dotyczących Requiem, skutecznie doprowadzając do zatarcia faktów. W wyniku badań zachowanych rękopisów można stwierdzić, iż jedynie Introitus Requiem aeternam jest w całości skomponowane przez Mozarta. Większość sekwencji Dies irae /od Dies irae do Confutatis/ została ukończona jedynie w głosach wokalnych i basie cyfrowanym ze szczątkową instrumentacją /m.in. słynne solo puzonu w Tuba mirum/. Lacrimosa urywa się po ośmiu taktach. Domine Jesu i Hostias pozostały głównie w partiach wokalnych. Sanctus, Benedictus i Agnus Dei są w całości autorstwa Süssmayra, który na potrzeby Communio powtórzył początkowe fragmenty Requiem, rzekomo według życzenia umierającego kompozytora.

Siła muzyki ostatniego arcydzieła Mozarta powoduje, iż stało się ono najsłynniejszą mszą żałobną w historii. Inspirowało kolejnych kompozytorów: Brucknera, Berlioza, Verdiego. Towarzyszyło pogrzebowi Beethovena i Chopina, uświetniało przeniesienie zwłok Napoleona do Katedry Inwalidów, upamiętniało poległych w rewolucji październikowej, a nawet było w części używane jako bardziej odpowiednie zakończenie opery „Don Giovanni”. Requiem jest powszechnie wykorzystywane marketingowo w muzyce rozrywkowej, filmowej i grach komputerowych. Jednym z ostatnich tajemniczych wydarzeń związanych z rękopisem Mozarta był incydent z 1958 roku na wystawie światowej w Brukseli. Podczas ekspozycji autografu Requiem, nieznany sprawca urwał prawy dolny róg przedostatniej strony zawierający ostatnie słowa zapisane ręką Mozarta quam olim d: c /informacja, iż fuga „Quam olim” powinna być wykonana ponownie na zakończenie Hostias/.

Muzyka polska miała w swej historii kompozytorów wybitnych, których nazwiska są znane na całym świecie. W wyniku zawirowań dziejowych wielu z nich zostało jednak zapomnianych, a ich twórczość dopiero teraz trafia do sal koncertowych. Niewątpliwie jednym z najsłynniejszych kompozytorów XX wieku był Witold Lutosławski (1913-1994). Stworzył własny język muzyczny, który stał się nośnikiem nowych wartości artystycznych będących indywidualną odpowiedzią na wyzwania współczesności. Wśród źródeł inspiracji kompozytora wymienić należy muzykę francuską, którą cenił szczególnie.

Grave na wiolonczelę i fortepian powstało w 1981 roku. Wersję z orkiestrą smyczkową ukończono rok później. Utwór poświęcony został pamięci wybitnego muzykologa Stefana Jarocińskiego, przyjaciela kompozytora, który zmarł w 1980 roku. Lutosławski fascynował się Debussym, a Jarociński zajmował się analizą i opisem twórczości francuskiego kompozytora. Początek i zakończenie Grave zawierają cztery nuty z dramatu „Peleas i Melizanda” Debussy’ego, które są punktem wyjścia do melodyki partii wiolonczeli.

Jan Michał Wieczorek (1904-1980) niemal przez całe życie był związany z Toruniem. W swej twórczości wykorzystywał muzykę ludową, a w szczególności folklor kaszubski. Uczył się gry na wiolonczeli, a także studiował dyrygenturę. Jego mistrzami w zakresie kompozycji byli m.in. Feliks Nowowiejski i Josef Suk. Wiele jego dzieł pozostaje w rękopisach, czekając na swoje odkrycie. Scherzo to jeden z najczęściej grywanych utworów kompozytora. Napisane pierwotnie na wiolonczelę i fortepian zostało opracowane na orkiestrę przez Rafała Kłoczko.

Henryk Hubertus Jabłoński (1915-1989) zasłynął jako kompozytor muzyki popularnej. Jest autorem takich piosenek jak Pierwszy siwy włos czy Zachodni wiatr. Tymczasem jego dorobek artystyczny w zakresie muzyki tzw. poważnej pozostaje niemal zapomniany. Mieszkał w Gdańsku, gry na wiolonczeli uczył się m.in. u Kazimierza Wiłkomirskiego. Blisko 200 kompozycji Jabłońskiego spłonęło w wyniku działań wojennych. Kompozytor pochodził z niemieckojęzycznej rodziny, po 1945 roku zdecydował się pozostać w Polsce.

Espressione na wiolonczelę i orkiestrę smyczkową ukazuje bogactwo wyobraźni dźwiękowej kompozytora, a także jego nowoczesny język muzyczny, tak bardzo odmienny od kompozycji popularnych. Synem Henryka Hubertusa Jabłońskiego jest wybitny wiolonczelista Roman Jabłoński, który, co ciekawe, był pierwszym wykonawcą Grave Lutosławskiego.

dr hab. Wojciech Rodek

Weekend w Toruniu

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Festiwale, festiwale… Rozpoczynamy Festiwal Młodej Muzyki, Festiwal Kultury Bez Barier, 30. Międzynarodowy Festiwal Teatrów Lalek „Spotkania”, 10. Festiwal Teatrów Ulicznych. Niedziela zaś należeć będzie do biegaczy – wystartuje 41. Toruń Maraton oraz bieg finałowy Triady 100-lecia.

PIĄTEK, 18 PAŹDZIERNIKA

godz. 12:00, Międzynarodowy Konkurs Twórczości Plastycznej Dzieci i Młodzieży „Zawsze Zielono, Zawsze Niebiesko” – wernisaż wystawy, Filia Galerii i Ośrodka Plastycznej Twórczości Dziecka, Młyn Kultury, ul. Kościuszki 75-77
22. edycja konkursu to ponad 7000 kompozycji malarskich, rysunkowych, grafik oraz małych form ceramicznych nadesłanych do Torunia z 40 krajów. To także różnorodność tematów, bogactwo środków ekspresji, szeroki wachlarz technik, a przede wszystkim nadzwyczajna wrażliwość i wyobraźnia, które sprawiają, że organizowany od przeszło 40 lat konkurs cieszy się niezmiennie dużym zainteresowaniem szerokiego grona odbiorców. Na wystawie pokonkursowej pokazanych zostanie 810 prac. Międzynarodowe jury przyznało 80 nagród indywidualnych oraz 3 nagrody dla instytucji za najciekawsze kolekcje prac. Wernisażowi wystawy towarzyszyć będzie wręczenie nagród. Wstęp wolny.

godz. 14:00, Oprowadzania kuratorskie po Galerii Malarstwa i Rzeźby Polskiej od końca XVIII do początku XXI wieku, Muzeum Okręgowe w Ratuszu Staromiejskim
Seria spotkań, podczas których omawiane są wybrane dzieła prezentowane w galerii Ratusza Staromiejskiego. Uczestnicy mają okazję zgłębić historię oraz kontekst artystyczny poszczególnych eksponatów, a także wymienić się spostrzeżeniami i refleksjami na ich temat. Wstęp w cenie biletu do muzeum.

godz. 17:00, Otulamy drzewa! – międzypokoleniowe warsztaty kreatywne, Centrum Kultury Dwór Artusa, Filia Dom Muz Podgórz, ul. Poznańska 52
Podczas zajęć stworzymy ciepłe okrycia (chusty, szaliki) dla drzew. Poznamy także różne ciekawostki na ich temat: właściwości poszczególnych gatunków, jak drzewa „rozmawiają”, a także w jaki sposób powinniśmy o nie dbać. Zwieńczeniem zajęć będzie krótki spacer do parku oraz niespodzianka w postaci „drzewka szczęścia”. Prowadzenie: Joanna Łagan. Wstęp wolny. Zapisy: edukacja@artus.torun.pl.

godz. 17:00-20:00, Szkoła Gadania Poezji, Książnica kopernikańska, ul. Słowackiego 8
Jak interpretować wiersze dobrze i prawdziwie? Jak szukać właściwych emocji, by je znaleźć w sobie i wywołać u słuchacza? Odpowiedzi znajdziecie w Szkole Gadania Poezji. Podczas zajęć dowiecie się, od czego zacząć interpretowanie wierszy; jak właściwie pracować głosem, by przy okazji nie „przeaktorzyć”; dlaczego szczerość to słowo klucz oraz czemu warto grzebać w biografiach. Wszystko prócz recytacji. Zapisy: warsztaty@ksiaznica.torun.pl.

godz. 17:00, Marian Stępak  – Przekrój, twórczość z czterdziestolecia, Galeria ZPAP, ul. Ducha Świętego 8
Wystawa jest prezentacją twórczości, z pokazem prac z okresu studiów, a nawet wcześniejszych, poprzez kolejne fazy działalności artystycznej Mariana Stępaka. Wstęp wolny.

godz. 17:45, Rajd po zmroku szlakiem fortecznym, zbiórka: pętla tramwajowo-autobusowa „Uniwersytet”
Wspólnie ruszymy ulicami i ścieżkami Torunia wzdłuż czarnego fortecznego szlaku pieszego wytyczonego przez znakarzy toruńskiego Oddziału PTTK. Trasa – ok. 4 km będzie prowadziła w okolicy fortu VII i VI, a następnie przez teren tzw. Wrzosowiska, a swoje zakończenie będzie miała na skrzyżowaniu Polnej i Ugorów. Trasę poprowadzi przodownik turystyki pieszej PTTK Patryk Staniszewski. Weź latarkę, odblaski i przeżyj dobrą przygodę. Udział bezpłatny, bez zapisów.

godz. 18:00 Inauguracja Festiwalu Młodej Muzyki: Flisacze opowieści, Dwór Artusa, Rynek Staromiejski 6
Wystąpią: Chór i Orkiestra Cappella Gedanensis. Dyrygent: Rafał Kłoczko. Kompozytorzy: Cynk, Fabiańska-Jelińska, Kłoczko, Krzemień, Moniuszko, Zdrojek-Suchodolska. Prowadzenie: Justyna Sawicka. Obowiązują bezpłatne wejściówki.

godz. 18:00-19:30, Muzyczna Podróż: Aborygeni, rdzenni Australijczycy, Muzeum Etnograficzne, ul. Wały gen. Sikorskiego 19, sala widowiskowa
Kwartet Czerwie jeden z najlepszych polskich bandów grających muzykę do filmów niemych na żywo, wraz z podróżnikiem, dziennikarzem Markiem Tomalikiem, przeniosą nas w świat rdzennych mieszkańców Australii. Ich multimedialny spektakl z muzyką na żywo ukaże nam mityczną, pradawną krainę Aborygenów, czerwonych piasków, pustynnych ścieżek, śpiewu, dziwnych stworzeń, bezkresnych równin i niecodziennej roślinności. Bilety do nabycia online i w kasie Muzeum: 20 zł, ulgowy 15 zł, rodzinny – 40 zł (2 os. dorosłe + 2 dzieci do 18 r.ż.).

godz. 18:00, Historia mody: Nowoczesna projektantka w PRL-u. Twórczość Grażyny Hase i rzeczywistość świata mody w państwie komunistycznym, Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, ul. Wały gen. Sikorskiego 13
Grażyna Hase jako projektantka mody debiutowała w 1967 r. Przez następnie ćwierćwiecze mierzyła się z trudną rzeczywistością centralnie sterowanej gospodarki. Zaczynała karierę w warszawskiej „Corze”, aby pod koniec lat 70. spełnić w reszcie swoje marzenie i zyskać status niezależnej projektantki. Na wykładzie zostanie omówiona twórczość Grażyny Hase i zestawiona ze ścieżkami kariery innych polskich projektantów. Krótko scharakteryzowana też będzie historia mody w Polsce lat 70. i 80. XX w. Prowadzenie: Joanna Regina Kowalska. Spotkanie w sali audiowizualnej w budynku B. Wstęp wolny.

godz. 18:00, 11. Międzynarodowe Triennale Grafiki „Kolor w grafice” – wernisaż, Galeria Sztuki Wozownia, ul. Rabiańska 20, wejście od ul. Ducha Św. 6
Tegoroczna edycja, pod hasłem „Kolor w grafice – Ślady”, zaprasza do refleksji nad śladem jako znakiem obecności, pamięci, a także artystycznej ekspresji. W grafice ślad przybiera różne znaczenia, łącząc techniczne aspekty tworzenia z głębszymi przemyśleniami nad pamięcią i rzeczywistością. Odbitka graficzna, choć zaczyna od przedstawienia rzeczywistości, finalnie staje się autonomicznym śladem wcześniejszych działań. Podczas wystawy, poza pracami 117 uczestników z Polski i zagranicy, zobaczymy również retrospektywę Ryszarda Gieryszewskiego (z jego małymi formami graficznymi). Wystawa czynna do 1 grudnia. Wstęp na wernisaż wolny.

godz. 18:00, „Mistrz i Małgorzata” – spektakl, Teatr im. Wilama Horzycy, pl. Teatralny 1
„Mistrz i Małgorzata” Michaiła Bułhakowa jest jak rozbite lustro, w którym w setkach refleksów widzimy Rosję, miłość, ludzką mizerność i ogrom samotności. Sednem powieści jest mroczna tajemnica i pytanie o banalność zła. W spektaklu w reż. Łukasza Czuja bierze udział niemal cały zespół aktorski Teatru Horzycy. Aktorom na scenie będzie towarzyszyć zespół muzyczny pod kierownictwem Igora Nowickiego. Bilety do kupienia online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej.

godz. 19:00, Igor Kwiatkowski – Tylko śmiech nas ocali, CKK Jordanki, al. Solidarności 1-3
Wyjątkowy artysta kabaretowy Igor Kwiatkowski wraca z solowym, premierowym programem pt. „Tylko śmiech nas ocali”. To spektakl pełen zdziwienia nad światem, zaskoczenia codziennością i zdumienia, którego doświadczamy, obserwując rzeczywistość. Bilety dostępne online.

godz. 20:00, 24. Jazz Od Nowa Festival, Klub OdNowa, ul. Gagarina 37a
Koncert Orzechowski – Więcek (PL): Piotr Orzechowski – fortepian, Kuba Więcek – saksofon altowy oraz Tomasz Chyła Quintet (PL/USA): Tomasz Chyła – skrzypce, Emil Miszk – trąbka, Krzysztof Hadrych – gitara, Konrad Żołnierek – gitara basowa, Sławek Koryzno – perkusja, Kebbi Williams – saksofon tenorowy, flet. Bilety dostępne w kasie Klubu OdNowa i online.

godz. 20:00, Kabaret Neo-Nówka, ArenaToruń, ul. Bema 73-89
Najnowszy program Romana Żurka, Michała Gawlińskiego i Radosława Bieleckiego pt. Tradycje Polskie”. Bilety dostępne online.

SOBOTA, 19 PAŹDZIERNIKA

godz. 11:00, Festiwal Kultury Bez Barier: Koty za płoty – warsztaty sensoryczne, Teatr im. Wilama Horzycy, pl. Teatralny 1
Co wiemy o kociej naturze? Czego możemy się nauczyć od kotów i jak to się przekłada na naszą kreatywność? Inspiracją tematu przewodniego jest kot Behemot z „Mistrza i Małgorzaty” Michaiła Bułhakowa oraz inne koty z naszego życia. Podczas warsztatów będziemy wykorzystywać zmysły dotyku, słuchu i węchu. Zajęcia będą zawierały elementy audiodeskrypcji i relaksacji. Bilety: 20 zł można kupić online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej.

godz. 11:00, Sobotnie oprowadzania z przewodnikiem po Ratuszu Staromiejskim
Zwiedzanie Ratusza Staromiejskiego w towarzystwie przewodnika. Ceny biletu wstępów z oprowadzaniem: 40 zł normalny, 35 zł ulgowy.

godz.12:00, Warsztaty teatralne dla najmłodszych, Kulturalny hub Bydgoskiego Przedmieścia, ul. Bydgoska 50
Warsztaty odbywają się w ramach 10. Festiwalu Teatrów Ulicznych.

godz. 12:00, XXI Ogólnopolski Przegląd Amatorskiej Tkaniny Unikatowej – wernisaż wystawy pokonkursowej, Muzeum Etnograficzne, ul. Wały gen. Sikorskiego 19
Ponad 40 lat Przeglądu to tysiące fascynujących prac, wgląd we wszelkie rodzaje technik i form tkackich, pełne spektrum od tkaniny artystycznej po ludową. Jury z nadesłanych ok. 300 prac wybrało na wystawę aż 160 prac 134 autorów. 41 przyznanych nagród i wyróżnień świadczy o tym, że w muzealnych wnętrzach zobaczycie prace zaskakujące techniką, jakością wykonania, intrygujące i piękne. Wstęp wolny.

godz. 12:00, godz. 16:00, Festiwal Kultury bez Barier: Moja pierwsza odyseja kosmiczna, Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury Młyn Kultury, ul. Kościuszki 75-77 
Multisensoryczna podróż po niesamowitym Kosmosie, stworzona z myślą o dzieciach do 24 miesiąca życia. W spektaklu nie są używane słowa – dzieci doświadczą bogactwa wszechświata za pomocą zmysłów wzroku, słuchu, dotyku, ruchu, równowagi i czucia głębokiego. Maluchy odwiedzą odległą galaktykę i dotkną gwiazd. Posłuchają tajemniczej, kosmicznej muzyki i zatańczą z zorzą polarną. Reżyseria: Katarzyna Peplinska-Pietrzak, występują: Iga Bancewicz, Agnieszka Zakrzewska. W czasie wydarzenia dostępny będzie tłumacz polskiego języka migowego. Bilety: 10 zł dostępne online.

godz. 12:00, godz. 13:15, Zwiedzanie Domu Mikołaja Kopernika, ul. Kopernika 15
Odkryjcie ten wyjątkowy budynek w towarzystwie doświadczonego przewodnika, który z pasją opowie o fascynującej historii życia i pracy Mikołaja Kopernika. To doskonała okazja, aby poszerzyć swoją wiedzę o jednym z największych uczonych w historii, a także o toruńskich kamienicach mieszczańskich. Cena biletu wstępu z oprowadzaniem: normalny 41 zł, ulgowy 36 zł.

godz. 12:00, Śladami flisaków w Toruniu – gra terenowa, start: dziedziniec Ratusza Staromiejskiego
Udział w grze mogą wziąć zespoły liczące od 2 do 5 osób (w tym przynajmniej 1 osoba pełnoletnia). Na uczestników czekają zadania i łamigłówki do samodzielnego rozwiązania, wizyty w miejscach związanych z flisackimi tradycjami oraz pełne ciekawych wyzwań spotkania z rekonstruktorami historycznymi. To okazja do dobrej zabawy i poszerzenia w przystępny sposób wiedzy o przeszłości Torunia i jego związkach z Wisłą. Udział w grze jest bezpłatny.

godz. 12:00, Teatr Lalek Pleciuga – „Perfekty i Ambaras”, Teatr Baj Pomorski, ul. Piernikarska 9
Spektakl otwierający 30. Międzynarodowy Festiwal Teatrów Lalek „Spotkania”. Sztuka „Perfekty i Ambaras” cenionej dramatopisarki Marii Wojtyszko w reżyserii Jakuba Krofty to pełna magicznych światów i nieoczywistych zwrotów akcji bajka drogi, w której wszystko jest możliwe – spotkanie wróżki, chmary niebezpiecznych mordoryjów, odkrycie Liberlandii… A może nawet polubienie przyszywanego brata? To opowieść o pięknie różnorodności, sile wyobraźni, a także o kochającej rodzinie, która jest bogactwem, mimo najróżniejszych kształtów, jakie może przybrać. Spektakl dla dzieci powyżej lat 5. Bilety dostępne online.

godz. 14:30, Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Autobusem i tramwajem po dawnym Toruniu”, Muzeum Historii Torunia w Domu Eskenów, ul. Łazienna 16
Wstęp w cenie biletu do muzeum.

godz. 16:00-20:00, Malarstwo na szkle – dwudniowe warsztaty dla dorosłych, Muzeum Etnograficzne, ul. Wały gen. Sikorskiego 19
Warsztaty z pochodzącą z Podhala twórczynią ludową Janiną Walczak-Budzicz. Artystka – na wystawie swoich prac opowie o historii i specyfice bliskiej jej sercu sztuki, szczególnie akcentując jej podhalański wariant. Uczestnicy rozpoczną kurs od nauki rysowania szkicu obrazu, następnie za pomocą pędzla i tuszu przeniosą go na szkło. Nauczą się malować pędzlem i temperą detale, by następnie przejść do malowania ciał, nakładania brązów, bieli i szarości. Na koniec poznają tajniki zaciągania większych płaszczyzn kolorami oraz malowania tła. Każdy uczestnik zabierze swój obraz ze sobą. Organizator zapewnia wszystkie niezbędne materiały oraz w czasie przerw kawę/herbatę i ciasteczka. Warto zaopatrzyć się w odzież ochronną. Ciąg dalszy zajęć – niedziela 20 października, godz. 11:00-15:00. Koszt udziału: 200 zł do 4.10.,250 zł od 5 do 10.10 do nabycia w kasie w czasie pracy Muzeum oraz online (grupa maksymalnie do 10 os.).

godz. 16:00, Oprowadzanie weekendowe po wystawie Nowe pokolenie i klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka, Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, ul. Wały gen. Sikorskiego 13
Prowadzenie: Patrycja Wójcik. Oprowadzanie w cenie biletu na wystawę. Limit miejsc: 30 osób. Czas trwania: 1 godz.

godz. 17:00, Zamek pełen historii, Zamek Krzyżacki, ul. Przedzamcze 3
Zajęcia traktują o średniowiecznych praktykach w zakresie pozyskiwania informacji wojskowych, a ich nazwa brzmi „Wywiad i kontrwywiad w polsko-litewsko-krzyżackich stosunkach politycznych w późnym średniowieczu”. Słuchających w temat wprowadzi prof. Sławomir Jóźwiak – polski historyk i profesor Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Wstęp wolny.

godz. 17:00, Warsztaty teatralne dla początkujących aktorów i miłośników teatru, Kulturalny hub Bydgoskiego Przedmieścia, ul. Bydgoska 50
Warsztaty odbywają się w ramach 10. Festiwalu Teatrów Ulicznych.

godz. 17:00, „Mistrz i Małgorzata” – spektakl, Teatr im. Wilama Horzycy, pl. Teatralny 1
„Mistrz i Małgorzata” Michaiła Bułhakowa jest jak rozbite lustro, w którym w setkach refleksów widzimy Rosję, miłość, ludzką mizerność i ogrom samotności. Sednem powieści jest mroczna tajemnica i pytanie o banalność zła. W spektaklu w reż. Łukasza Czuja bierze udział niemal cały zespół aktorski Teatru Horzycy. Aktorom na scenie będzie towarzyszyć zespół muzyczny pod kierownictwem Igora Nowickiego. Bilety do kupienia online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej.

godz. 19:00, LOR – koncert, Klub NRD, ul. Browarna 6
Po niezwykłym sukcesie ostatniej trasy „Panny Młode” oraz serii „Poprawinowej”, Lor ponownie ruszają w Polskę, aby rozgrzać serca swoich fanów nowymi dźwiękami.

godz. 20:00, 24. Jazz Od Nowa Festival, Aula UMK, ul. Gagarina 11
Wystąpi Piotr Wojtasik Quintet feat. Anna Maria Jopek (PL): Anna Maria Jopek – głos, Piotr Wojtasik – trąbka, Marcin Kaletka – saksofon tenorowy i sopranowy, Michał Tokaj – fortepian, Michał Barański – kontrabas, Łukasz Żyta – perkusja. Bilety dostępne w kasie Klubu OdNowa i online.

godz. 22:00, 24. Jazz Od Nowa Festival, Klub OdNowa, ul. Gagarina 37a
Nocne Jazz Session –  Adam Czerwiński Quartet (PL):  Waldemar Szymański – trąbka, skrzypce,
Marcin Wądołowski – gitara, Janusz Mackiewicz – kontrabas, Adam Czerwinski – perkusja. Bilety dostępne w kasie Klubu OdNowa i online.

NIEDZIELA, 20 PAŹDZIERNIKA

godz. 8:30, 41. Toruń Maraton i finał Triady, start: przy CHR Toruń Plaza
Ostatnia impreza w ramach Triady 100-lecia oraz  41. Toruń Maraton. Imprezie będzie towarzyszyć także półmaraton oraz bieg na dystansie 5 km, a także biegi dla dzieci i młodzieży.

godz.12:00, Warsztaty teatralne dla najmłodszych, Kulturalny hub Bydgoskiego Przedmieścia, ul. Bydgoska 50
Warsztaty odbywają się w ramach 10. Festiwalu Teatrów Ulicznych.

godz. 14:00, Puppentheater Zwickau (Niemcy) – 360° Virtual Puppetry: The Erlking, Teatr Baj Pomorski, ul. Piernikarska 9
Spektakl w ramach 30. Międzynarodowy Festiwal Teatrów Lalek „Spotkania”. Podróż  ta staje się emocjonalnym wyścigiem z czasem, który dotyka nie tylko dla ojca i  syna z ballady J.W. Goethe’go. Ty, jako widz, również znajdujesz się w samym środku wydarzeń i  możesz z bliska poczuć intensywność opowiadanej historii, a wszystko to za sprawą gogli VR. Bilety wyprzedane.

godz. 15:00, DKF Kina Camerimage, Fundacja Tumult, Rynek Nowomiejski
W ramach Dyskusyjnego Klubu Filmowego obejrzymy „Rodzaje życzliwości” – dramat w reż. Yórgosa Lánthimosa, dyskusja po filmie.

godz. 15:00, „Pan Niezwykły” – musical, Aula UMK, ul. Gagarina 11
Jak nie zagubić się w tym szalonym świecie? Będąc niezrozumianym, wrażliwym, podatnym na wpływy młodym człowiekiem, w czasach, gdy zdrowie psychiczne, tak bardzo zagrożone, to dla wielu wciąż temat tabu? Odpowiedzią jest „Pan Niezwykły” – musical z duszą i przekazem. Wyjątkowe przeżycie, które tłumaczy tę nie do końca zrozumiałą, niebezpieczną, wirtualną rzeczywistość. To prawdziwa musicalowa terapia. Spektakl opowiada o podróży Klary, która wkracza w wirtualny świat pełen niespodzianek, fantazyjnych historii, ale też zagrożeń i słabości. Bohaterami są młodzi ludzie, których przygody są pełne zwrotów akcji i zaskakujących refleksji. Musical jest skierowany do dzieci i młodzieży w wieku od 7. do 19. roku życia, ich rodziców i opiekunów. Bilety dostępne online.

godz. 15:00 i 18:30, „Pikantni” – spektakl, CKK Jordanki, al. Solidarności 1-3
Gorąca komedia obyczajowa, która wykorzystuje znany schemat czworokąta. Wystawiana setki razy w całej Polsce – zawsze entuzjastycznie przyjmowana przez publiczność. Bilety dostępne online.

godz. 16:00 Teatr Kameralny w Bydgoszczy – „Strach się bać”, Teatr Baj Pomorski, ul. Piernikarska 9
Spektakl w ramach 30. Międzynarodowy Festiwal Teatrów Lalek „Spotkania”. Opowieść o strachu na wróble, który ma pewien mankament – otóż w ogóle nie umie straszyć innych stworzeń. A w jego przypadku to dość kluczowa kwestia. Wyrusza więc w podróż wraz ze swoją przyjaciółką Kawką, aby odnaleźć kogoś, kto pomoże mu stać się naprawdę strasznym. Jednak napotkane w tej podróży osoby sprawiają, że Strach musi przebudować swój świat wartości. Ostatecznie ważniejsze są inne rzeczy niż to, czy umie się być przerażającym. Spektakl dla dzieci powyżej lat 7. Bilety dostępne online.

godz. 16:00, „Opowieści Papierowego Teatru” Teatr Miejsca – spektakl dla dzieci, Kulturalny hub Bydgoskiego Przedmieścia, ul. Bydgoska 50
Przedstawienie oparte na motywach trzech baśni Hansa Christiana Andersena: „Dzielny Ołowiany Żołnierz“, „Brzydkie Kaczątko“ i „Dyrektor Teatru Marionetek“. Łączy w sobie tradycyjny teatr lalkowy z elementami średniowiecznego teatru retablo i sztuki kamishibai.

godz. 17:00, „Mistrz i Małgorzata” – spektakl, Teatr im. Wilama Horzycy, pl. Teatralny 1
„Mistrz i Małgorzata” Michaiła Bułhakowa jest jak rozbite lustro, w którym w setkach refleksów widzimy Rosję, miłość, ludzką mizerność i ogrom samotności. Sednem powieści jest mroczna tajemnica i pytanie o banalność zła. W spektaklu w reż. Łukasza Czuja bierze udział niemal cały zespół aktorski Teatru Horzycy. Aktorom na scenie będzie towarzyszyć zespół muzyczny pod kierownictwem Igora Nowickiego. Bilety do kupienia online, w Biurze Obsługi Widzów oraz w kasie biletowej.

godz. 18.00 Głos Młodych dla Agnieszki Dąbrowskiej, Dwór Artusa, Rynek Staromiejski 6
Koncert w ramach Festiwalu Młodej Muzyki. Wykonawcy: Maria Cynk-Mikołajewska, Marta Cynk-Mikołajewska, Martyna Dąbrowska, Dominik Gawarkiewicz,  Ada Lewczak, Miłosz Rządkiewicz, Wiktor Woszczyna, Krzysztof Wysłouch, Robert Matusiak, Paweł Witulski,  Andrzej Wyrwicki. Prowadzenie: Dominika Drąg, Julia Wronkowska. Wstęp wolny.

godz. 19:00, Stand-up: Sebastian Rejent  – Mam autyzm, Klub OdNowa, ul. Gagarina 37a
Sebastian, uzbrojony w unikalne autystyczne spojrzenie, odsłania przed nami świat pełen absurdów i nieoczekiwanych obserwacji. Odbiegając od swoich wcześniejszych autobiograficznych występów, ten stand-up skupia się na ostrym, ale pełnym ciepła humorze obserwacyjnym. Bilety dostępne online.

godz. 19:00, Closterkeller, suport Decadent Fun Club, Kombinat Kultury, ul. Podmurna 1-3
Poza próbką nowego materiału fani Closterkeller usłyszą najlepsze, najważniejsze i najbardziej lubiane utwory z wcześniejszych płyt. Jako suport wystąpi Decadent Fun Club, zespół, który swoją muzykę nazywa emocjonalnym rollercoasterem zawieszonym pomiędzy światłem i mrokiem. Bilety dostępne online.

godz. 19:00, Amy Winehouse Tribute, Klub Lizard King, ul. Kopernika 3
Bilety dostępne online.

Planując udział w wydarzeniach organizowanych na Starówce lub wokół niej, najlepiej wybrać się pieszo, rowerem lub komunikacją miejską. Jeśli jednak planujesz wybrać się samochodem, możesz skorzystać z dostępnych parkingów, których lokalizację znajdziesz, klikając w poniższy link: https://mzd.torun.pl/parkowanie-w-toruniu/

Fot. © UMT 2024, autor: Agnieszka Bielecka, licencja: CC BY-NC 4.0

Źródło: torun.pl

„Śladami flisaków w Toruniu”

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Towarzystwo Miłośników Torunia zaprasza wszystkich chętnych do udziału w grze terenowej „Śladami flisaków w Toruniu”. Wydarzenie rozpocznie się w sobotę 19 października 2024 r. o godz. 12.00 na dziedzińcu Ratusza Staromiejskiego.

W rywalizacji mogą wziąć udział zespoły liczące od 2 do 5 osób (w tym przynajmniej jedna osoba pełnoletnia). Na uczestników czekają zadania i łamigłówki do samodzielnego rozwiązania oraz pełne ciekawych wyzwań spotkania z rekonstruktorami historycznymi, których będzie można odnaleźć w miejscach związanych z flisackimi tradycjami.

To świetna okazja do dobrej zabawy oraz poszerzenia w przystępny sposób wiedzy o przeszłości Torunia i jego związkach z Wisłą. Udział w grze jest bezpłatny. Zespoły, które zdobędą najwięcej punktów w najkrótszym czasie, otrzymają atrakcyjne nagrody rzeczowe!

Organizatorzy nie prowadzą wcześniejszej rejestracji uczestników. Osoby chcące wziąć udział w grze zapraszamy na godz. 12.00 na dziedziniec Ratusza Staromiejskiego. Przejście trasy gry i rozwiązanie zadań zajmie 60-90 minut. Około godz. 14.30 przy siedzibie ToMiTo (ul. Podmurna 60) odbędzie się zakończenie wydarzenia z wręczeniem nagród i upominków.

Organizatorem gry jest Towarzystwo Miłośników Torunia. Przedsięwzięcie realizowane jest dzięki wsparciu Gminy Miasta Toruń oraz uprzejmości Muzeum Okręgowego w Toruniu.

Źródło: torun.pl

Warsztaty dla kierowców powyżej 60 roku życia

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Ministerstwo Infrastruktury, Krajowej Rady Bezpieczeństwa Ruchu Drogowego zaprasza do udziału bezpłatnych warsztatach w ramach w ogólnopolskiej akcji informacyjno-edukacyjnej wraz z przeprowadzeniem badania postaw, zachowań oraz stanu wiedzy kierowców powyżej 60 roku życia.

Akcja skierowana jest do wszystkich osób powyżej 60 roku życia, którzy posiadają prawo jazdy kategorii B. Celem warsztatów jest podniesienie posiadanych umiejętności prowadzenia pojazdu, podtrzymywanie (odnowienie) umiejętności kierowania pojazdem kierowców powyżej 60 roku życia.

W programie m. in.:

  • Spotkanie z ekspertem bezpieczeństwa ruchu drogowego, który porozmawia z uczestnikami na temat najczęstszych niebezpieczeństw występujących na drodze.
  • Spotkanie z policjantem, który na podstawie konkretnych miejsc i wydarzeń, wskaże uczestnikom bezpieczne rozwiązania.
  • Strefa zdrowia dla uczestników warsztatów z elementami pierwszej pomocy. Uczestnicy warsztatów bezpłatnie będą mogli wykonać podstawowe badania profilaktyczne tj.: pomiar ciśnienia krwi, badanie poziomu cukru we krwi, badanie wzroku przy użyciu tablic poziomu ostrości wzroku oraz tablic rozróżniania barw.
  • Warsztat z wykorzystaniem symulatorów dachowania, zderzeń, czasu i reakcji, alkogogli symulujących stan upojenia alkoholowego oraz samochodu osobowego na płycie poślizgowej.
  • Przerwa kawowa oraz obiadowa.

Najbliższy warsztat obędzie się w dniu 9 października 2024 r. (środa) w Ośrodku Autodrom Toruń, ul. Forteczna 11, 87-100 Toruń w godzinach 9:00-15:30

Zapisy

Aby wziąć udział w bezpłatnych warsztatach należy wypełnić formularz zgłoszeniowy na stronie www.seniornadrodze.pl oraz podpisać oświadczenie uczestnika warsztatów bezpieczeństwa ruchu drogowego o wyrażeniu zgody na przetwarzanie danych osobowych, m.in.: w zakresie wizerunku.

Wypełnione oświadczenie uczestnika należy wysłać drogą elektroniczną na adres e-mail: brd@pir.pl lub przekazać pracownikowi PIR na miejscu wydarzenia.
Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc, sugerujemy zgłoszenie na warsztaty jak najszybciej po otrzymaniu zaproszenia. O zakwalifikowaniu się na warsztaty decyduje kolejność zgłoszeń. Po sprawdzeniu kwalifikowalności zgłoszenia uczestnik otrzyma drogą elektroniczną lub telefoniczną potwierdzenie o jego akceptacji.

W przypadku jakichkolwiek pytań – jesteśmy do Państwa dyspozycji pod numerami telefonów: 530 500 889, 535 289 260 oraz  adresem e-mail:brd@pir.pl

Weekend seniora z kulturą – Galeria Sztuki Wozownia

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Weekend seniora z kulturą / Oprowadzanie po aktualnych wystawach
5.10.2024 (sobota), godz. 12:00
6.10.2024 (niedziela), godz. 12:00
wstęp wolny

Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu, ul. Rabiańska 20 / wejście od ul.
Ducha św. 6

Zapraszamy na oprowadzanie po aktualnych wystawach zorganizowane w ramach “Weekendu seniora z kulturą”. Dyrektor – Jacek Świderski przybliży nam kontekst wystawy “Home sweet home” Patrika Proško, a Alicja Gizińska – członkini Kolektywu artystycznego Odruch oraz Młodzieżowej Rady Galerii opowie o wystawie “Kamienica” z perspektywy artystki mającej okazję współtworzyć ten wyjątkowy projekt.

Więcej o aktualnych wystawach:

“Home sweet home” / Patrika Proško –
https://wozownia.pl/home-sweet-home/

“Kamienica” / Kolektyw “Odruch” –
https://wozownia.pl/kamienica/

Weekend Seniora z Kulturą – TOS

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

W ramach uczestnictwa w tegorocznej edycji akcji „Weekend seniora z kulturą” Toruńska Orkiestra Symfoniczna zaplanowała:

– udostępnienie 40 szt biletów w preferencyjnej cenie 10 zł /szt na III ETAP 6. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. K. Lipińskiego (5 października 2024 r. (sobota), godz. 18:00, Sala Koncertowa CKK Jordanki)

– udostępnienie 40 szt biletów w preferencyjnej cenie 15 zł /szt na KONCERT LAUREATÓW, FINAŁ 6. FESTIWALU I KONKURSU SKRZYPCOWEGO im. K. Lipińskiego (6 października 2024 r. (niedziela), godz. 17:00, Sala Koncertowa CKK Jordanki).

Zakupu biletów można będzie dokonać w kasie CKK Jordanki / Toruń, w czwartek i piątek, 03-04.10.2024 r. w godzinach 13:00-19:00 oraz w dniu 05.10.2024 r. i 06.10.2024 r. na godzinę przed koncertem.

szczegóły dot przesłuchań III etapu konkursu (II dzień – 5.10.2024 r.): https://www.tos.art.pl/wydarzenia/przesluchania-iii-etapu-konkursu-ii-dzien

szczegóły dot. koncertu w dniu 6.09.2024 r.: https://www.tos.art.pl/wydarzenia/koncert-laureatow-final-6-miedzynarodowego-festiwalu-i-konkursu-skrzypcowego-im-karola

 

Weekend Seniora z Kulturą – Dwór Artusa

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Zachęcamy do udziału w bezpłatnym wydarzeniu w niedzielę 6.10.2024 – Weekend Seniora z kulturą.

Spotkanie rozpocznie się o godzinie 11:00 w Centrum Kultury Dwór Artusa (Rynek Staromiejski 6).

Obejmuje ono seans filmowy oraz warsztaty artystyczne z tworzenia kompozycji kwiatowych w ramkach i biżuterii z muliny.
Na wydarzenie obowiązują zapisy mailowe – należy przesłać do nas informacje o liczbie chętnych osób.

Więcej informacji na naszej stronie internetowej: Weekend Seniora z kulturą | seans filmowy + warsztaty – Dwór Artusa.

Zapraszamy!

20 lat Szkoły Leśnej na Barbarce

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

20-lecie istnienia obchodzi w tym roku Szkoła Leśna na Barbarce. Z tej okazji toruńska placówka zaprasza w weekend 28-29 września 2024 r. na warsztaty przyrodnicze i piknik dla mieszkańców. 

Świętowanie jubileuszu rozpocznie się już w czwartek 26 września. W programie dnia odsłonięcie tablicy pamiątkowej i panel „Edukacja w dobrym klimacie”. Dzień później, w piątek 27 września zaplanowano warsztaty dla nauczycieli „Edukacja ekologiczna w praktyce” (obowiązują zapisy).

Z myślą o szerszym kręgu mieszkańców Torunia i regionu przygotowano cykl imprez 28-29 września.

W sobotę w godz. 10.00 – 12.00 pod hasłem ,,Rodzinnie o przyrodzie” odbędzie się spotkanie z przyrodnikiem Marcinem Kostrzyńskim – filmowcem przyrody, realizatorem opowiadań o zwierzętach dla dzieci  w ramach cyklu ,,Przyrodyjki”, autorem vloga o problemach ekologii.

Natomiast w godz. 11.00 – 13.00 zapraszamy na „Warsztaty eksperckie o grzybach”, które poprowadzi dr Lucjan Rutkowski, wykładowca na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu i autor kultowego już klucza do oznaczania roślin naczyniowych Polski niżowej. Wraz z nim uczestnicy udadzą się do lasu, by zebrać i oznaczyć grzyby, które posłużą do wykonania wystawy. Makieta pozwoli osobom odwiedzającym Barbarkę poznać grzybowe bogactwo naszych lasów i lepiej zrozumieć, jak grzyby funkcjonują w swoim naturalnym środowisku.

Z kolei w godz. 13.15 – 16.00 Sylwia Jaroszewicz ze Stowarzyszenia „Tilia” zaprasza na warsztaty rękodzielnicze pt. „Tajemnicze grzyby” z cyklu „Kreatywnie na Barbarce”. Uczestnicy wykonają jesienną wersję drewnianej tabliczki metodą decoupage. Głównym motywem pracy będą oczywiście grzyby. Podczas spotkania uczestnicy nauczą się tworzyć spękania dwuskładnikowe oraz stosować preparaty do wypełniania spękań tj. porporina oraz pasty postarzające. Warsztaty skierowane dla osób dorosłych oraz dzieci powyżej 14. roku życia.

Liczba miejsc na wymienione imprezy jest ograniczona. Zapisy na poszczególne warsztaty przez formularze google znajdujące się na stronie www.szkola-lesna.torun.pl w zakładce kalendarz. Więcej informacji uzyskacie Państwo w biurze Szkoły Leśnej na Barbarce – telefon 56 657 60 85.

Natomiast w niedzielę, 29 września na Barbarce odbędzie się piknik dla mieszkańców pt. ”Las dla ludzi, ludzie dla lasu – grzybobranie”. W programie imprezy na polanie leśnej stanowiska edukacyjne, konkursy, występ zespołu Runo,  targi żywności i rękodzieła, pokaz kulinarny i degustacje.

Źródło: torun.pl

V Festiwal Czango w Toruniu

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Zapraszamy w dniach 11 do 13 października 2024 do Torunia, aby wspólnie poczuć wyjątkową atmosferę Festiwalu Czango w Polsce. Na uczestników czeka ponad 20 różnorodnych wydarzeń, w tym energetyczna muzyka, tańce i śpiew. Ponad 30 artystów z co najmniej 4 krajów dostarczy niemal 30 godzin niezapomnianych emocji. Wszystko to odbędzie się w malowniczej scenerii toruńskiej Starówki i Wisły.

Festiwal Czango w Polsce to święto przyjaźni polsko-węgierskiej, do której przyłączają się kolejne narodowości i grupy społeczne. Festiwal prezentuje tradycyjną muzykę ludową graną na tradycyjnych instrumentach i w sposób przekazany przez mistrzów zgodnie z metodami węgierskich Domów Tańca znajdującymi się na liście niematerialnego dziedzictwa kulturowego UNESCO od 2011 roku. Zagoszczą najwybitniejsi muzycy i tancerze węgierscy, polscy, ukraińscy, którzy mają nadzieję na lepszy los dla świata dzięki muzyce, tańcom i innym sztukom, a organizatorzy wierzą, że kultura tradycyjna i ruch domów tańca zmieni światopogląd ludzi, da dobre samopoczucie i stworzy lepszą społeczność.

Jurta, rejs… i co jeszcze w programie

W piątkowy poranek zaaranżujemy przestrzeń festiwalu, przygotujemy scenę w jurcie, ustawimy oświetlenie wolframowe, udekorujemy główną salę taneczną dużymi zdjęciami krajobrazów i zdjęciami z życia Czangów, aby stworzyć atmosferę tego miejsca. Od piątkowego popołudnia rozpoczną się sesje nauki tańców i pieśni czango z Mołdawii i Gimeszu oraz gry na instrumentach  przede wszystkim na skrzypcach i fletach, ale można będzie także spróbować gry na lutni koboz oraz gardonie i bębnie. Następnie odbędzie się oficjalne otwarcie Festiwalu – zaprosimy na degustację wysokiej jakości węgierskich specjałów oraz koncert, którego tematem przewodnim będzie muzyka czango i w którym zaprezentujemy najbardziej tradycyjny styl występów, podkreślając rdzennych wykonawców czango: 84-letni mistrz fletów András Hodorog, skrzypek István Luki Lukács oraz tancerz i bębniarz Katyi Gyula. Po koncercie odbędzie się wernisaż wystawy fotografii węgierskiego artysty z Siedmiogrodu. Gyula Ádám uwiecznił lud czango, aby zachować tę wyjątkową kulturę od zapomnienia. Ostatnim punktem wieczoru będzie táncház, czyli potancówka, gdzie do 2 nad ranem tradycyjna muzyka ludowa czango będzie grana na przemian z polską muzyką ludową. Zapraszamy również najbardziej tradycyjnych polskich muzyków chętnych do wspólnego grania melodii czango.

W sobotę (po szybkim odespaniu) przez cały dzień trwać będą zajęcia dla początkujących i zaawansowanych. Sobotni wieczorny koncert będzie podróżą muzyczną od Mołdawii przez Karpaty po Kujawy i Pomorze – wystąpią przede wszystkim huculska kapela Czeremosz im. Romana Kumłyka oraz Mielcarek Iwan Niwiński Trio, Kazimierz Nitkiewicz; Kapela Chełmińska, grupa śpiewacza Środa kujawska, a wśród instrumentarium m.in.: cymbały, basetla, trąbka i klarnet. Następnie tańce do białego rana, ponownie na przemian z polską, ukraińską i węgierską muzyką. Po niedzielnej mszy w kościele w Katedrze odbędzie się spotkanie poszukujące połączeń między polskimi i węgierskimi świętymi. Na zakończenie Festiwalu zapraszamy na kolejny rejs muzyczną tratwą niesioną melodiami polskimi i czango. Zapraszamy także na rozgrzewkę do Gdańska, w oliwskiej Paszczy lwa we czwartek 10.10 odbędą się warsztaty i potańcówka. Szczegółowe informacje oraz bilety dostępne są na czango.pl

 

Wyjątkowość Festiwalu

Blisko, naturalnie, razem; etno&eko, czyli jak? Całość muzycznych wydarzeń festiwalowych będzie bez sztucznego nagłośnienia, scena nie będzie oddalona ani zbytnio podniesiona nad publiczność, więc muzyka będzie słyszalna z tradycyjnej odległości. To implikuje kameralny charakter wydarzenia. Inne cechy naszej imprezy to tradycyjny zestaw instrumentów, zrelaksowane staromodne tempo, troska o środowisko, zdrowa, dobrej jakości lokalna żywność, brak klimatyzacji, brak reklam, brak produktów wielu globalnych firm, brak fast foodów, brak dopalaczy i napojów energetycznych itp.  Podczas gdy na koncercie gramy w staromodnym składzie instrumentalnym, podczas części potańcówkowej (táncház) odkładamy tę zasadę na bok na rzecz grania z naszymi polskimi przyjaciółmi i szeroką gamą instrumentów. U zaproszonych muzyków, tancerzy, odwiedzających cenimy autentyczność w ruchu táncház, obywatelskie i chrześcijańskie wartości i zachowanie, odnoszenie się do siebie z szacunkiem, bez przekleństw.

 

Utrzymywanie tradycji w życiu codziennym jest ważne – łączy narodowości – dodatkowo obszary mieszane, takie jak ten zamieszkały przez Czangów (obecnie teren wschodniej Rumunii)  i cały region Karpat pomagają nam zrozumieć człowieka i dają przykład jak żyć w pokoju i harmonii. W folklorze można znaleźć wszystko, każdy naród ma swoją historię wpisaną głęboko w dziedzictwo kulturowe, które chcemy odkrywać i wzbogacać nasze życie i relacje – tłumaczą organizatorzy.

 

Organizatorzy

Polscy muzycy są organizowani i wybierani przez Asię Mieszkowicz z Fundacji Aeris Futuro, a węgierscy przez Gergely Sámsondi i Farkas Gyulai z kapeli Szépszerével. Organizatorzy, jako wieloletni członkowie ruchu domów tańca, znają wszystkich i są z nimi w dobrych stosunkach, dlatego są w stanie zorganizować ciekawe miejsca i sale taneczne w całym kraju oraz zaprosić doskonałych muzyków na wydarzenia. Współpracujemy z ponad 20 podmiotami, w tym w dużej części toruńskimi, bez których ten Festiwal by się nie udał.

 

Zapraszamy z całego serca do udziału.

 

AKTUALNOŚCI I BILETY: strona  czango.pl    /      profil na Facebooku

 

Osoby do kontaktu:

Joanna Mieszkowicz, dyrektorka Festiwalu – jmieszkowicz@aerisfuturo.pl, tel. 693 589 391

Grzegorz Zieliński, specjalista ds. promocji – festiwalczango@gmail.com, tel. 798 573 017

Organizatorzy: Fundacja Aeris Futuro & Szépszerével
Współorganizator: Konsulat Generalny Węgier w Gdańsku

Patronat Honorowy: Marszałek Województwa Kujawsko-Pomorskiego Piotr Całbecki, Mária Petrás.
Sponsorzy: Fundacja im. Wacława Felczaka w Budapeszcie, Węgiersko-Polski Program Współpracy Pozarządowej, Instytut Liszta – Węgierskie Centrum Kultury, Primavega, mzuri, potrava.pl, ogrodydeszczowe.pl
Zrealizowano dzięki wsparciu Gminy Miasta Toruń w wysokości 20 000,00 złotych.

Partnerzy: Uniwersytet Mikołaja Kopernika – Wydział Humanistyczny, Toruńscy Flisacy, Towarzystwo Miast Partnerskich Torunia, Stowarzyszenie Trójwiejska, Żywe Muzeum Piernika, Centrum Tańca i Rozwoju W TAN, Kamienica Inicjatyw, Chwast Prast Vege Bistro, Stowarzyszenie Tilia, Księgarnia u Jezuitów, Przedszkole im. Marii Montessori w Toruniu, Hálo klub Budapest, Lipóti Pékség, Sasvölgy

 

Program V Festiwalu Czango w Polsce

11-13 października 2024 Toruń

 

11.10 Piątek, Kombinat Kultury, ul. Podmurna 1/3

 

15:00-16:30

Nauka tańców czango z Mołdawii – dla każdego             taniec: Előd Molnár; muzyka: András Hodorog

Nauka tańców czango z Gimeszu – dla zaawansowanych taniec: Júlia Skopp; muzyka: István Luki Lukács

Sesja melodii czango z Mołdawii – skrzypce                   Lídia Draskóczy

 

17:00-18:30    

Nauka tańców czango z Mołdawii – dla każdego             taniec: Előd Molnár, Gyula Katyi

muzyka: Farkas Gyulai

Nauka tańców czango z Gimeszu – dla zaawansowanych taniec: Júlia Skopp; muzyka: Lídia Draskóczy

Sesja melodii czango z Gimeszu – skrzypce                    István Luki Lukács

 

19:00-20:30 Otwarcie Festiwalu: Koncert „W kręgu kultury czango”

Z udziałem artystów węgierskich: Lídia Draskóczy – skrzypce; Farkas Gyulai – skrzypce, koboz; András Hodorog – flety; István Luki Lukács – skrzypce; Előd Molnár – flety; Gergely Sámsondi – skrzypce, koboz.

 

20:30 Otwarcie wystawy fotografii „By ocalić kulturę czango”

autor: Gyula Ádám z Siedmiogrodu. Wystawa potrwa do 25.10. Otwarta w godzinach pracy Kombinatu Kultury (wtorki: 11:00-16:00, środy-soboty: 16:00- późnych godzin wieczornych)

WSTĘP WOLNY

 

21:30-2:00 Potańcówka z muzyką na żywo z udziałem artystów węgierskich i polskich

 

Zagrają: Lídia Draskóczy; Farkas Gyulai; András Hodorog; István Luki Lukács; Előd Molnár; Gergely Sámsondi; Paweł Iwan; Kapela Folkwir: Patrycja Dądela, Marta Kowalska, Maciej Kowalski, Łukasz Makowski, Ewa Rudólff, Henio Szramowski; Kapela od 100 dni: Agnieszka Błonkiewicz, Magdalena Olkiewicz, Piotr Kluczek, Paweł Studziński; oraz międzynarodowe składy.

Tańce poprowadzą: Júlia Skopp, Katyi Gyula, Katarzyna Kostańska-Maziarz, Joanna Mieszkowicz

 

 

12.10 Sobota, Kombinat Kultury, Podmurna 3/1

 

11:00-12:00 „Polak Węgier dwa bratanki i do tańca i skakanki” – wydarzenie dla rodzin z dziećmi

 

Poprowadzi Joanna Mieszkowicz z udziałem artystów węgierskich: Júlia Skopp i István Luki Lukács oraz polskich – Andrzej Skupniewicz z Kapelą Chełmińską.

 

12:30-14:00       

 

Nauka tańców czango z Mołdawii – dla każdego                         taniec: Előd Molnár

muzyka: Lídia Draskóczy

Nauka tańców czango z Gimeszu – dla zaawansowanych             taniec: Júlia Skopp

muzyka: István Luki Lukács

Sesja melodii czango z Mołdawii – flety                                      András Hodorog

 

15:00-16:30    

 

Nauka tańców czango z Mołdawii – dla każdego                         taniec: Gyula Katyi, Farkas Gyulai

Nauka tańców czango z Gimeszu – dla zaawansowanych             taniec: Júlia Skopp, István Luki Lukács;

muzyka: Lídia Draskóczy

Sesja melodii czango z Mołdawii – skrzypce                               Gergely Sámsondi

Nauka pieśni dawnej Galicji                                                       Paweł Iwan

 

17:00-18:30    

 

Nauka tańców czango z Mołdawii – dla zaawansowanych            taniec: Előd Molnár

muzyka: András Hodorog

Sesja melodii czango z Gimeszu – skrzypce                                István Luki Lukács, Gergely Sámsondi

Nauka pieśni czango                                                                 Farkas Gyulai

Nauka tańców dawnej Galicji                                                    taniec: Piotr Jop

muzyka: Kapela huculska Czeremosz

 

19:00-20:30 Koncert: „Przez Karpaty na Kujawy i Pomorze”

 

Wystąpią: huculska Kapela Czeremosz: Iwan Kiudyk, Jurij Tafijczuk, Wasyl Kostiuk, Josyp Sowa; Mielcarek Iwan Niwiński Trio: Jakub Mielcarek, Paweł Iwan, Mateusz Niwiński; Grupa Śpiewacza Środa kujawska’ Kapela Chełmińska: Tatiana Jaruszewska, Zuzanna Karaszewska, Krzysztof Jaruszewski, Paweł Krupiński, Andrzej Skupniewicz; kapela Szépszerével: Gergely Sámsondi, Farkas Gyulai; Lídia Draskóczy, András Hodorog, István Luki Lukács, Előd Molnár.

 

21:30-5:00 Potańcówka z muzyką na żywo i prowadzonymi tańcami

Zagrają m.in. artyści z sobotniego koncertu w rozmaitych konfiguracjach, Kazimierz Nitkiewicz, kapela Białe Bławatki i inni.

Tańce poprowadzą m.in.: Júlia Skopp, Katyi Gyula, Piotr Jop, Joanna Mieszkowicz

 

 

13.10 Niedziela, Toruń

 

12:30-13:30 Msza święta, Katedra toruńska, ul. M. Kopernika 6

WSTĘP WOLNY

Po mszy, przed kościołem, krótka prezentacja śpiewów i tańców czango

 

14:00-15:00 Chrześcijańska książkosfera: Polscy i węgierscy święci, co ich łączy? – panel dyskusyjny z udzialem m.in. ks. Dawida Wasilewskiego; Teren przy Katedrze; Organizator: Księgarnia u Jezuitów

WSTĘP WOLNY

 

16:00-17:30 Spływ muzyczną tratwą, pomost przy bramie żeglarskiej; Organizator: Toruńscy Flisacy

Program i lokalizacja wybranych wydarzeń może ulec zmianie

 

Aktualności i bilety na czango.pl

 

 

Gala otwarcia 6. Międzynarodowego Festiwalu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego

/in /by

Powiększ rozmiar tekstu

A A A

Data: 20.09.2024r. 19:00
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki
Wstęp: 45 zł N 35 zł U / abonament: 135 zł N, 105 zł U
Organizator: Toruńska Orkiestra Symfoniczna

Wystąpią:
Elias David Moncado (Niemcy) – skrzypce
Dainius Pavilionis (Litwa) – dyrygent
Toruńska Orkiestra Symfoniczna
Urszula Guźlecka – prowadzenie
Program:
G. Bacewicz – Uwertura na orkiestrę symfoniczną (utwór z okazji 115. rocznicy urodzin kompozytorki)
M. Bruch – Koncert skrzypcowy g-moll op. 26
Z. Noskowski – Z życia… [narodu] Obrazy fantazyjne na tle Preludium A-dur F. Chopina (1901) (utwór z okazji 115. rocznicy śmierci kompozytora)
W programie inauguracyjnego koncertu zaprezentujemy dwa odmienne oblicza symfoniki. Dwudziestowieczne, z ducha neoklasyczne w Uwerturze Grażyny Bacewicz, wybitnej kompozytorki, której 115. rocznica urodzin przypadła w lutym tego roku, a także późnoromantyczne – w Uwerturze Zygmunta Noskowskiego. Pomiędzy nimi zabrzmi popisowy, niemal wzorcowo wirtuozowski, romantyczny koncert skrzypcowy Maxa Brucha.

Uwertura na orkiestrę Grażyny Bacewicz powstała w 1943 r. po tym, jak kompozytorka i skrzypaczka powróciła z Paryża do Warszawy. To utwór czasu niemieckiej okupacji, którego prawykonanie odbyło się już po zakończeniu wojny, w 1945 r. podczas Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej w Krakowie. Jest pełny życia, wielowątkowy, „pędzący jak na skrzydłach temperamentu rytmicznego”, jak pisał o nim Stefan Kisielewski. W krótkiej formie, będącej pierwotnie wstępem do większego dzieła koncentruje wielość środków wyrazu orkiestry symfonicznej.

Koncert skrzypcowy g-moll op. 26 nr 1 Maxa Brucha powstał w swojej pierwotnej formie w 1866 r., jednak młody i już wówczas bardzo ceniony kompozytor nie był z niego zadowolony. W obecnej wersji to dzieło datowane na 1867 r., które autor uzupełnił i zmodyfikował pod wpływem jednego z największych skrzypków XIX stulecia, Josepha Joachima. To utwór wirtuozowski, w którym Bruch stosuje typową dla epoki stylizację muzyki ludowej, nie stroni od rzewnej melancholii, a w całości daje dużo przestrzeni wykonawcy do zaprezentowania technicznych umiejętności.

Z życia narodu. Obrazy fantazyjne na wielką orkiestrę na podstawie „Preludium A-dur” Fryderyka Chopina Zygmunta Noskowskiego to zbiór wariacji symfonicznych na temat muzyki Chopina, które ukończone zostały w 1901 r. Pomysł nie jest nowatorski – tego rodzaju „patriotyczne wariacje” pisał sto lat wcześniej François-Joseph Gossec na temat Marsylianki, choć w przypadku Noskowskiego mamy do czynienia z dużo szerszym repertuarem środków wariacyjnych. Przekształcenia Preludium A-dur osadzone są w konwencji późnoromantycznej, a obrazować mają szerokie spektrum patriotycznych uczuć w stosunku do wciąż będącej pod zaborami ojczyzny. Pierwotny tytuł Z życia narodu został ocenzurowany przez Rosjan. Prawykonanie dzieła odbyło się zatem w Filharmonii Warszawskiej w 1902 roku pod enigmatycznym tytułem Z życia, ale wymowa utworu zapewne była czytelna dla ówczesnej polskiej publiczności.